Museo dei Bozzetti "Pierluigi Gherardi" - Città di Pietrasanta

 
Di origine italiana si diploma all'Accademia di Belle Arti di Buenos Aires. Parallelamente agli studi d'arte plastica, pratica la danza contemporanea che sente come "una definizione del corpo nello spazio", concetto che ha assunto grande rilevanza nella sua attività artistica. Nel 1947, giovanissima, inizia a esporre oggetti-sculture in mostre collettive organizzate dalla Galleria Peuser di Buenos Aires, partecipando costantemente, all'insegna del surrealismo, alla vita artistica e culturale della capitale argentina dove, nel 1949, apre la sua galleria-studio, la Galleria Vahiné. Nel 1952 espone per la prima volta con il gruppo surrealista di Buenos Aires alla Galleria Kraid e crea le sculture sul tema del "Cavallo di Troia", in terracotta smaltata, per la mostra del famoso scultore e disegnatore di fumetti Oski.
Nel 1953 lascia l'Argentina e si trasferisce prima in Italia per approfondire gli studi sulla ceramica e gli smalti, poi a Parigi dove per 15 anni svolge l'attività di modellista, grafica e illustratrice e collabora ad attività editoriali e cinematografiche. Dopo un soggiorno di un anno in Svezia, dove sviluppa ed espone una collezione di sculture-gioiello, rientra a Parigi e diventa archivista e assistente dello scrittore surrealista Philippe Soupault. Nel 1959 le viene commissionata l'illustrazione dei cinquanta personaggi del quadro di David sull'incoronazione di Napoleone nella cattedrale di Notre Dame di Parigi per il film "Austerlitz" di Abel Gance. In questo periodo continua a lavorare la creta e a creare sculture di piccolo formato in terracotta. Nel 1970 inizia a lavorare come giornalista, grafica e disegnatrice.
Dal 1974, dopo essersi applicata ad approfondire la tecnica della lavorazione della cera e del bronzo alla fonderia Quenne di Parigi, crea una collezione di sculture elaborate come gioielli che diventerà, in seguito, una collezione di gioielli-scultura.
La sua prima esposizione personale é organizzata da Giorgio di Genova al Centro Morandi di Roma nel 1976. Lo stesso anno installa il suo atelier presso il celebre Bateau-Lavoir di Parigi, dove continua tutt'oggi a creare.
Nel 1983 le viene commissionata la realizzazione del trofeo del Festival di Cannes rappresentato da 14 sculture in bronzo, firmate e numerate, intitolate "Mandragora", offerte ai 14 migliori attori dell'anno.
A partire dalla fine degli anni Novanta realizza una serie di 13 libri d'artista con la raccolta "Minimes innocences", composta da 17 disegni, prototipi di sculture, e con una collezione di disegni sull'origine dell'alfabeto dal titolo "Divertissement typographique - Le mot à la lettre", omaggio a famosi incisori e a correnti artistiche dal XV al XVIII secolo, esposta permanentemente alla Galleria La Hune-Brenner di Parigi. Nel 2006, la collezione "Divertissement typographique" si arricchisce di un altro titolo: "Labyrinthe: lièvre de jours".
Da anni collabora come grafista alla rivista parigina di arte e letteratura Supérieur Inconnu fondata da Sarane Alexandrian, sulla quale sono apparsi numerosi scritti a lei dedicati e partecipa attivamente all'Associazione per lo studio del Surrealismo con sede all'Università Parigi 3, Sorbonne Nouvelle.
A partire dal 1978 ha esposto in molte mostre collettive e personali in Francia (tra cui Grand Palais, Maison de la Mannaie; Centre Latino-Américain; Musée de l'Erotisme, Parigi nel 1998), in Italia (Biennale di scultura La Spezia; Museo Marino Marini, Pecia; Museo di Arte Erotica, Venezia nel 2006; "Chimères Surréalistes. Hommage à Virginia Tentindo" Accademia delle Arti del disegno, Firenze nel 2011), in Svezia, in Germania ("L'america Latina e il Surrealismo", Bochum nel 1993), in Svizzera (personale alla Galerie de l'Hotel de Ville nel 1986), in Belgio, in Argentina (M.A.C.L.A. Museo di Arte Contemporanea latino-americana, Buenos Aires), Cile (collettiva d'Arte Surrealista al Museo Salvador Allende di Santiago del Cile) e Portogallo (Mostre d'Arte Surrealista, Museo di Belle Arti, Coimbra, Amadora e Lagoa, nel 2008). Ha partecipato nel 1991 alla mostra itinerante in Francia e in America Latina "L'Amérique Latine et la Modernité".
Ha avuto grandi riconoscimenti per la sua produzione di gioielli-sculture. Le sue opere sono esposte permanentemente al Musée de l'Erotisme, al Musée d'Art Moderne di Parigi, al Museo degli Argenti di Palazzo Pitti a Firenze, al M.A.C.L.A. di Buenos Aires, al Museo della Carta a Pescia (Pistoia), al Museo d'Arte Contemporanea di Murlo (Siena), alla Galleria La Subbia (Pietrasanta), alla Galerie Voutat di Ginevra, alla Galerie Arte Viva e Galerie Le Hune-Brenner di Parigi.
Il primo soggiorno a Pietrasanta risale al 1974, dove inizia a elaborare prototipi di sculture di grande formato, di cui sviluppa l'ingrandimento con la realizzazione in terracotta.
I suoi primi bronzi di medio e grande formato vengono eseguiti presso le fonderie e i laboratori Mariani, Tommasi, Cooperativa Versiliese, Da Prato e Del Chiaro. Nel 1976 esegue, a Torano Carrara, le sue prime sculture in marmo in grande dimensione.
Nell'area apuoversiliese partecipa a diverse rassegne, tra cui: Prima Biennale d'Arte di Pietrasanta (1978); "Donna Scultura" Chiesa di Sant Agostino, Pietrasanta (2010); "Versilia WineArt Festival" Chiesa di Sant'Agostino e Piazza Duomo, Pietrasanta (2010).